走進(jìn)日漫發(fā)展的前世今生
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2018-05-02 青野豐隆
日本漫畫最初起源于民間草筆,19世紀(jì),隨著歐美文化的入侵以及日本工業(yè)化進(jìn)程的加速,開始有一些畫師以繪畫為職業(yè)謀生,一些畫開始由單幅發(fā)展到有故事情節(jié)。不過,當(dāng)時(shí)畫師們的繪畫僅僅是一種貧苦百姓自娛自樂的消譴方式,不登大雅之堂。
二戰(zhàn)后,隨著歐美動(dòng)漫的傳入,日本一些漫畫家開始有意識地對漫畫這一文化工業(yè)的產(chǎn)物進(jìn)行研究,對歐美的動(dòng)畫經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行學(xué)習(xí),并以日本人特有的“拿來主義”的方式將其改造為自己的“特產(chǎn)”。日本漫畫起步雖晚,但是在以手冢治蟲為代表的一代漫畫家的努力下,日本漫畫終于“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”,不僅把美國以及西歐的漫畫趕出了國門,而且逐步打開了世界漫畫市場,開始了它更輝煌的發(fā)展。?
日本漫畫能得以產(chǎn)生與發(fā)展,與“日本漫畫之父”手冢治蟲的貢獻(xiàn)是分不開的。手冢治蟲1928年(昭和3年)出生于大阪府,名“治”,1939年改為“治蟲”,并至死都一直使用這個(gè)名字。手冢14歲(1942年)的時(shí)候,中國萬氏兄弟仿照《白雪公主》制作的《鐵扇公主》在日本公映了,這部影院動(dòng)畫給少年手冢以極大的震撼,據(jù)他自己說正是因?yàn)槭艿竭@部影片的刺激,日后才走上了漫畫創(chuàng)作的道路。
1950年,手冢開始在《漫畫少年》上連載個(gè)人的第一部長篇《森林大帝》,這部作品雖然在形式上借鑒了迪斯尼的《小鹿斑比》,但同樣做為動(dòng)物主角的這部作品卻沒有迪斯尼那樣的浪漫,手冢試圖探討一些更加現(xiàn)實(shí)和深刻的問題。1951年,中篇《阿童木大使》開始在《漫畫少年》上連載,阿童木以配角的身份出現(xiàn)在作品中。第二年,手冢經(jīng)過重新構(gòu)思將阿童木變?yōu)榱诵麻L篇連載的主角,《鐵臂阿童木》正式連載。也是在這一年(1951年),手冢從學(xué)校畢業(yè),全身心地投入到漫畫創(chuàng)作之中。?
《鐵臂阿童木》是一部在日本、中國、東亞和歐美都具有廣泛影響的作品。它問世后,很快引起了轟動(dòng)。這部長篇連載故事加上后來制作的同名動(dòng)畫在電視播放,先后持續(xù)了13年,它不僅受到孩子們的喜愛,還改變了人們對漫畫的偏見,那些以前認(rèn)為兒童看漫畫會(huì)影響學(xué)業(yè)甚至還會(huì)受到不良影響的家長們,開始鼓勵(lì)孩子看漫畫。而手冢治蟲在日本漫畫界如同神一般無人能及的地位,也就這樣得以確立。
1990年,日本東京國立近代美術(shù)館史無前例地為一名漫畫家舉行展覽,名為“手冢治蟲漫畫展”。漫畫作為一門藝術(shù),以此為標(biāo)志登堂入室,被確認(rèn)了在繆斯殿堂里的藝術(shù)地位。 1950—1970年的日本動(dòng)漫畫是確立風(fēng)格與技法的一個(gè)時(shí)代,由手冢發(fā)展起的新類型漫畫繪畫,以劇情發(fā)展和人物塑造為主的娛樂故事,逐漸向題材的多元化延伸。
由于60年代日本動(dòng)漫制作模式和發(fā)展方向的確立,70年代以后,日本動(dòng)漫進(jìn)入了一個(gè)發(fā)展時(shí)期。大批技術(shù)成熟、構(gòu)思精湛的漫畫家涌現(xiàn)出來,動(dòng)漫創(chuàng)作題材也得到了空前的開發(fā)。宮崎駿、永井豪、松本零士、藤子不二雄、石森章太郎、安彥良和、赤冢不二夫等漫畫家,在手冢之后成為日本漫畫創(chuàng)作的中堅(jiān)力量,他們在這一時(shí)期創(chuàng)作的作品,也成為日本動(dòng)漫的經(jīng)典之作。
藤子不二雄是藤本弘和安孫子素雄兩位漫畫家聯(lián)合創(chuàng)作使用的筆名。1947年,手冢治蟲在日本漫畫史上具有劃時(shí)代意義的新作《新寶島》發(fā)表后,對藤本和安孫子素雄產(chǎn)生了重大影響,他們決心畢生投入漫畫事業(yè)。
1954年,兩位20歲的年輕人為了創(chuàng)作出真正的漫畫一起來到東京,寄居在安孫子的親戚家里。東京一直是日本漫畫事業(yè)的中心。半年后,他們搬進(jìn)常磬莊,這里曾經(jīng)是手冢治蟲的住所。他們與同住在這里的本田廣男等人結(jié)成了漫畫幫。1970年,《機(jī)器貓》開始在小學(xué)館的學(xué)年志上連載,一炮打響。聰明可愛的機(jī)器貓阿蒙(又被譯為叮當(dāng)貓)很快成了大小孩子們的好朋友,藤子不二雄的名字也走向全國,飛向世界。
70年代對后來的漫畫創(chuàng)作產(chǎn)生巨大影響的另一部作品是《機(jī)動(dòng)戰(zhàn)士高達(dá)》。作品的時(shí)間設(shè)定在未來,內(nèi)容講述了一場長達(dá)百年的宇宙戰(zhàn)爭,主人公是在80、90年代的日本漫畫中反復(fù)出現(xiàn)的人形作戰(zhàn)兵器——“機(jī)動(dòng)戰(zhàn)士”。1978年,松本零士的《銀河鐵道999》、《戰(zhàn)場漫畫系列》榮獲第23屆小學(xué)館漫畫獎(jiǎng);同年,“系列科幻漫畫”獲得第7屆日本漫畫家協(xié)會(huì)特別獎(jiǎng)。
80年代至今的日本漫畫,當(dāng)以80年代的作品為重心,因?yàn)?0年代到現(xiàn)在具有影響力的作品,基本上都是從80年代就開始創(chuàng)作的那些鴻篇巨制的延續(xù)。宮崎峻(Ghibli)是手冢治蟲之后最重要的一位漫畫家,也是一位可以被認(rèn)為是漫畫之神的人物。
他的作品摒棄漫畫的商業(yè)性,將漫畫的藝術(shù)性推向了極至,是日本漫畫史上第一位將動(dòng)畫上升到人文高度的思想者,同時(shí)也是日本三代動(dòng)畫家中,承前啟后的精神支柱。宮崎在打破手冢巨人陰影的同時(shí),用自己堅(jiān)毅的性格和永不妥協(xié)的奮斗又為后代動(dòng)畫家做出了新的榜樣。有人將他和中國的金庸相提并論,認(rèn)為他和金庸一樣都是通過“低俗”娛樂形式,傳達(dá)思考者對人生、對世界的認(rèn)識;兩人在具有高度內(nèi)省意識、不斷否定自身思想的同時(shí),又堅(jiān)持以本國文化為作品精神內(nèi)核。
和手冢治蟲一樣,宮崎駿的動(dòng)畫生涯也是從“東映動(dòng)畫”開始,1965年秋,宮崎為高田導(dǎo)演的《太陽王子華倫斯的冒險(xiǎn)》一片擔(dān)任場面設(shè)計(jì)原畫,這是兩人合作的開始,同時(shí)也是宮崎動(dòng)畫生涯的第一步。宮崎駿傾出全部對大自然的熱愛創(chuàng)造出真實(shí)、美麗的樸素田園生活。片中多處景色抒寫讓人想起唐詩和中國山水,該片甚至囊括了該年度最佳攝影大獎(jiǎng)。《螢火蟲之墓》則是高田對戰(zhàn)爭的反思和控訴,其人文力量具有直透人精神骨髓的深度和力度。
2002年,宮崎峻再創(chuàng)奇跡——他執(zhí)導(dǎo)的動(dòng)畫片《千與千尋》獲得了世界三大電影節(jié)之一的第52屆柏林國際電影節(jié)的最高獎(jiǎng)項(xiàng)“金熊獎(jiǎng)”。這是繼另一部日本電影《武士道殘酷物語》(今井正導(dǎo)演)于1963年獲得該獎(jiǎng)項(xiàng)以來,時(shí)隔39年后的第二次問鼎。在嘎那、威尼斯、柏林三大電影節(jié)上,動(dòng)畫作品獲得最高獎(jiǎng)也屬首次,它顯示出日本動(dòng)畫片在國際范圍內(nèi)獲得了相當(dāng)高的評價(jià),也表明了主流電影界對動(dòng)畫片的認(rèn)可。
如果說宮崎峻是日本藝術(shù)動(dòng)畫片的代表,那么,鳥山明則是80、90年代日本商業(yè)動(dòng)漫的扛鼎人物。(鳥山明也對中國漫畫產(chǎn)生了巨大的影響。90年初,他的作品《龍珠》和車田正美的《圣斗士星矢》進(jìn)入中國時(shí)在大陸掀起了漫畫狂潮。)1992年是《龍珠》發(fā)展的鼎盛時(shí)期,在它的影響下,整個(gè)東南亞形成了一個(gè)聲勢浩大的漫畫熱潮,而作品中的“氣、沖擊波、戰(zhàn)斗力”,幾乎成為當(dāng)時(shí)街頭少年們無時(shí)不刻掛在嘴邊的口頭禪。本作是推動(dòng)我國漫畫發(fā)展的最重要的一部作品,目前漫畫界還沒有一部作品能出其右。
日本動(dòng)漫將往何處去?我們很難就此下斷言,只能拭目以待,并以一顆對動(dòng)漫無限熱愛的虔誠之心去祈禱與祝福